20 coisas que você nunca percebeu sobre seus filmes favoritos

Os filmes que amamos têm o poder de nos transportar para outros mundos, nos fazer sentir uma gama de emoções e, muitas vezes, nos deixar presos em suas histórias e personagens. Mas, por mais que a gente os assista várias vezes, sempre há pequenos detalhes que passam despercebidos. Seja um easter egg escondido, uma referência sutil a outro filme ou uma escolha de design de produção que você nunca notou, os diretores e roteiristas adoram encher suas obras com camadas de significado que só os espectadores mais atentos conseguem captar.

Neste artigo, vamos explorar 20 dessas pequenas coisas que você provavelmente nunca percebeu sobre seus filmes favoritos. Quem sabe, depois de ler, você não fica com vontade de revisitar alguns deles e enxergar tudo com novos olhos? Desde detalhes de figurino até escolhas de câmera e segredos de bastidores, prepare-se para descobrir o que estava bem diante dos seus olhos o tempo todo, mas que você nunca notou.

Vamos juntos mergulhar nesse mundo de curiosidades cinematográficas e ver o que nos escapou na primeira (ou décima) vez que assistimos a esses clássicos!

1. O Troféu na Parede em “Toy Story”

Você sabia que no quarto do Andy, em “Toy Story”, há um troféu na estante que, à primeira vista, parece um objeto qualquer? Mas, na verdade, esse troféu é uma referência sutil ao curta “Tin Toy”, um dos primeiros trabalhos de animação da Pixar. “Tin Toy” foi tão bem recebido que ajudou a Pixar a garantir o financiamento para criar “Toy Story”. Essa pequena homenagem esconde uma grande parte da história do estúdio.

2. O Número 237 em “O Iluminado”

“O Iluminado”, dirigido por Stanley Kubrick, é cheio de mistérios, mas um detalhe curioso é o número do quarto onde ocorrem os acontecimentos mais aterrorizantes: 237. Muitos acreditam que Kubrick escolheu esse número em referência à distância da Terra à Lua, que é de cerca de 237 mil milhas, alimentando teorias da conspiração de que o filme foi um código para confissões sobre a filmagem falsa do pouso na Lua.

3. A Batata em “Volta ao Mundo em 80 Dias”

Em “Volta ao Mundo em 80 Dias”, há uma cena em que os personagens estão no centro de um vulcão em erupção. Se você prestar atenção, verá que as rochas que caem são, na verdade, batatas. Isso foi uma escolha criativa dos cineastas para garantir que as “rochas” rolassem de forma natural e aleatória pela cena, sem causar danos aos atores.

4. Os Numerosos Copos de Café em “O Clube da Luta”

Em “O Clube da Luta”, há uma teoria popular entre os fãs de que em todas as cenas há pelo menos um copo de café da Starbucks. Embora não seja confirmado oficialmente, muitos acreditam que essa seja uma crítica ao consumismo, tema central do filme. Fica o desafio: na próxima vez que assistir ao filme, tente encontrar todos os copos!

5. A Gravata do Neo em “Matrix”

Em “Matrix”, a escolha do figurino é carregada de significado. A gravata do Neo, por exemplo, tem um padrão sutil que se assemelha à cascata de códigos verdes icônicos do filme. Esse detalhe reforça a ideia de que Neo está conectado ao código da Matrix desde o início, mesmo antes de perceber sua verdadeira natureza.

6. A Mão Escondida de Django em “Django Livre”

Em “Django Livre”, dirigido por Quentin Tarantino, há uma cena onde Calvin Candie, interpretado por Leonardo DiCaprio, quebra um copo com a mão e começa a sangrar. Esse momento foi real! DiCaprio realmente cortou a mão durante as filmagens, mas continuou a cena sem interromper, aproveitando a situação para intensificar seu personagem. Tarantino adorou tanto a intensidade que manteve o take no filme.

7. O Capítulo Escondido em “Kill Bill”

Falando em Tarantino, “Kill Bill” tem uma cena onde a Noiva, interpretada por Uma Thurman, risca um nome de sua lista. Se você congelar a imagem, verá que há um nome já riscado antes do tempo no filme, revelando um spoiler sutil de um assassinato que acontecerá mais tarde. Essa é uma das várias pistas que Tarantino deixa para seus fãs mais atentos.

8. O Relógio em “Pulp Fiction”

Voltando a Tarantino, há outro detalhe interessante em “Pulp Fiction”. No apartamento de Butch, interpretado por Bruce Willis, o relógio na parede nunca muda de hora. Ele fica parado em 4:20, um número que muitos fãs especulam ser uma referência à cultura canábica. Mas como tudo em Tarantino, esse detalhe é envolto em mistério e muitas interpretações.

9. A Mensagem Oculta em “O Silêncio dos Inocentes”

Em “O Silêncio dos Inocentes”, Hannibal Lecter faz uma referência sutil à dieta de um canibal ao descrever como comeu o fígado de uma vítima “com um bom chianti e algumas favas”. Na medicina, certos medicamentos psiquiátricos não devem ser misturados com vinho tinto ou feijão fava, o que sugere que Hannibal havia parado de tomar seus remédios. Essa linha, aparentemente inocente, esconde um detalhe macabro sobre o estado mental do personagem.

10. O Fusca em “Star Wars”

Em “Star Wars: Uma Nova Esperança”, há uma cena famosa onde a Millennium Falcon entra na Estrela da Morte. Se você prestar atenção, verá que entre os destroços há um Fusca flutuando no espaço. Esse é um dos easter eggs mais amados pelos fãs da saga, mostrando o senso de humor dos criadores do filme.

11. A Planta de “Léon: O Profissional”

A planta que Léon cuida tão carinhosamente em “Léon: O Profissional” é mais do que apenas um adereço de cena. Ela simboliza a própria vida de Léon: solitária, mas resiliente. No final do filme, Mathilda planta a planta de Léon em um jardim, simbolizando sua transformação e o crescimento que ela experimenta ao longo da história.

12. O Quadro em “Batman” de Tim Burton

Em “Batman” de Tim Burton, há uma cena onde o Coringa, interpretado por Jack Nicholson, está em um museu de arte. Ele vandaliza várias pinturas, mas poupa uma obra de Francis Bacon, conhecida por seus temas distorcidos e grotescos. Esse detalhe é uma pista sutil sobre a mente do Coringa e como ele vê o mundo ao seu redor.

13. O Número de Telefone em “Matrix”

No primeiro “Matrix”, quando Neo tenta escapar dos Agentes no escritório, ele recebe uma ligação de Morpheus com instruções. O número de telefone que aparece na tela é o 555-0690, um número típico usado em filmes. No entanto, na época do lançamento do filme, as pessoas que tentavam ligar para esse número eram direcionadas a um easter egg na secretária eletrônica da produção do filme. Uma brincadeira que só os fãs mais dedicados conseguiram aproveitar.

14. A Cor Vermelha em “O Sexto Sentido”

Em “O Sexto Sentido”, a cor vermelha é usada de forma muito específica e intencional. Ela aparece sempre que algo no mundo dos vivos é tocado ou influenciado pelos mortos. Esse detalhe serve como uma pista visual sutil sobre a natureza dos eventos sobrenaturais que ocorrem ao longo do filme.

15. A Janela em “Psicose”

Em “Psicose” de Alfred Hitchcock, a casa de Norman Bates tem uma janela peculiar na fachada. Se você prestar atenção, verá que a janela se assemelha a um rosto, com as duas janelas como olhos e a porta como uma boca. Esse design foi feito para refletir a natureza sinistra da casa e o segredo sombrio que ela guarda.

16. O Espelho em “A Bela e a Fera”

No clássico animado da Disney, “A Bela e a Fera”, há uma cena em que Bela vê a Fera pela primeira vez através de um espelho mágico. Se você olhar de perto, verá que as molduras do espelho formam um rosto triste, simbolizando o estado de espírito da Fera naquele momento.

17. O Cartaz em “Os Incríveis”

No filme “Os Incríveis”, há uma cena onde Bob Parr, o Sr. Incrível, está em seu escritório. Atrás dele, há um quadro com a imagem de uma praia, que é a mesma imagem usada como plano de fundo no simulador de voo da Iniciativa Supers. Um detalhe sutil que liga os elementos do filme e mostra a atenção aos detalhes dos animadores.

18. A Caneca em “Homem de Ferro”

Em “Homem de Ferro 2”, durante a cena do tribunal, Tony Stark bebe de uma caneca com a inscrição “FORCE”, uma referência aos quadrinhos da Marvel, onde Force é um vilão que enfrenta o Homem de Ferro. Esse detalhe foreshadows futuros desafios que Stark enfrentará.

19. O Nome do Barman em “O Iluminado”

Em “O Iluminado”, quando Jack Torrance conversa com o barman Lloyd, se você prestar atenção, verá que o nome “Lloyd” é um anagrama de “Dolly”, que é uma referência à técnica de “dolly zoom” que Hitchcock usava para criar tensão em seus filmes. Um pequeno aceno a um dos mestres do cinema.

20. O Som do Velociraptor em “Jurassic Park”

Em “Jurassic Park”, o som que os Velociraptors fazem foi criado a partir da mistura de sons de tartarugas acasalando, golfinhos e guinchos de crianças. Essa combinação criou um som aterrorizante e único, mas também é um dos detalhes de produção mais curiosos do filme.

Esses pequenos detalhes escondidos em filmes populares mostram como os cineastas colocam camadas de significado em cada cena, esperando que algum espectador atento descubra. Então, na próxima vez que assistir a um de seus filmes favoritos, fique de olho nas sutilezas – você pode se surpreender com o que vai encontrar!